摘要：如何才是真的快乐？抛弃自我追求利益，获得名声丢了勇气是不是真的让人幸福？陈奕迅有自己的答案。快活是自然的、发自内心的表达，不再受曲风、市场、名声、以前成就的羁绊。Eason的快活有让你快活吗？和林暐哲的合作是陈奕迅长期来的想法，但这次陈奕迅与台湾文艺小情调的尽情拥抱似乎并没有获得大部分歌迷的认同，有歌迷喊：“Eason，请你独自在五楼快活后，返屋企同埋华丽丽的H K乐坛继续制造浮夸与感动啦！”
陈奕迅《上五楼的快活》
如何才是真的快乐？抛弃自我追求利益，获得名声丢了勇气是不是真的让人幸福？陈奕迅有自己的答案。快活是自然的、发自内心的表达，不再受曲风、市场、名声、以前成就的羁绊。Eason的快活有让你快活吗？和林暐哲的合作是陈奕迅长期来的想法，但这次陈奕迅与台湾文艺小情调的尽情拥抱似乎并没有获得大部分歌迷的认同，有歌迷喊：“Eason，请你独自在五楼快活后，返屋企同埋华丽丽的H K乐坛继续制造浮夸与感动啦！”
纵贯线《北上列车》
作为一支超级乐团，纵贯线已经拥有的是人气———四位滚石大哥小弟也是男歌手中最卖座的几个人。但是一乘以四并没有达到四的效果。四个人几乎是各自为政地写歌，歌也是一派自己的特色，没有突出作为一个乐团的凝聚力。而内容方面也没有了他们早期深沉、尖锐、深刻的一面，取而代之的是调侃、温柔，显得空洞起来。歌曲本身也极尽煽动之能，像是演唱会上卖力博掌声的过气歌者。整张唱片感觉就是徒有其表，有旋律但是没多少内容，迎合了市场却少了一份底蕴。
陶喆《69乐章》
封面手持吉他陶喆当然是想要搞搞摇滚，好好释放一下自己的音乐活力。实际上呢，这张唱片确实有一点意外的火爆、偏门和新意十足。《乱七∞糟》无论是唱法还是编曲都听得出陶喆的诚意，加入圣咏合唱和批判性的歌词与古怪的演唱都叫人眼前一亮。《中国姑娘》《关于陶喆》编曲也不再局限于R & B，加入雷鬼、京片子等不同手段使得歌曲听来很舒服。《请继续，任性》和《应征爱》虽然有布鲁斯感觉，但应用木吉他编曲或者加入根源因素瞬时给歌曲注入新生命。如果不是整体感稍差一些，部分内容流于表面的话，唱片将会有更大程度上的成功。
赵薇 《我们都是大导演》
导演系毕业之后的赵薇由傻鸟般的小燕子蜕变成一个可人的都市白领。所以即使没有老师姚谦指导，光是上海才子李泉的打造就足以让《我们都是大导演》轻松达到中等以上水平。没有一般歌曲纠缠于情爱的描述，赵薇自由地歌唱着游乐、导演、幻想和回忆。编曲自然轻盈，避免了大路货所谓的时尚庸俗。她能一直保持如此就已经让听众很满意。
李玟《CoCo的东西》
找回姚谦的李玟才是真正回到自己的路数上。“东西”有两种解释，一是李玟对歌曲看重；另一方面也是她希望能横贯东西音乐。事实上除了曲世聪能够很好地打造出一首《流转》来证明她在中国风方面不落人后外，其他歌曲还是更注重她本身特色，在节拍和唱功上下功夫。这张唱片不是像标题那样的野心呈现，只是姚老师和李玟重拾当年默契的演练而已。
容祖儿《很忙》
容祖儿似乎想在这张唱片里突出一个“忙”字：她忙得没有空认真处理一下国语市场的适应问题，忙得没有空想一下自己的风格是否需要改变。专辑虽然找来不同的音乐班底来进行磨合，也有不少国语唱片界的新人和高手在背后努力，但是忙乱的编排和处理让人找不出一点头绪。比起她高峰时期的作品，整张专辑并没有明显的主题，然后在唱方面也是凑合而过。
萧敬腾《王妃》
黑蜘蛛在这张唱片有爆发的迹象，《王妃》是一首很爽的摇滚歌曲，把萧敬腾擅长的高音和厚度全部展示出来。其实更应该关注的是最后几首他自己创作的歌曲，简单编曲也没有掩盖他的才华。有摇滚冲击与加大自己原创的分量是《王妃》的两大亮点，让人有点期待下一张更有他个人特质的作品。
夏韶声《力量》
这张专辑具备了一定力度，与新晋乐队跳猴合作是他搞搞新意思的开始，而自己操刀完成所有器乐演奏则是他能力的一次展现。内容方面他尽量放到一个历史的角度来看问题，刘卓辉是个不错的选择。但是在新人类看来，这些歌词未免显得迂腐和空洞了一些。倒是《笑看前路》、《又过十年》等作品静下心来欣赏还有值得回味的地方。
Mr.《If I Am…》
香港在Beyond之后还能保持乐队水准，并且能够兼顾市场标准的团队并不多，M r.的出现正好填补空白。从唱片标题看得出他们想表达一些想象但是不一定能实现的梦想。有诸如《如果我是陈奕迅》的调侃玩笑，也有《背影》这样献给父母的真情流露。在情歌方面《感动》、《寻找一千遍》都表现出一个摇滚乐队应有的气质和技巧，在市场应该能有所作为。
林海峰《Yes，i...do》
对于林海峰人们更想看到他嬉笑怒骂时事和周遭，用他独特的视角来重释经典恶搞传统，与不同音乐人玩不同风格的作品。不过在新专辑中他也许累了，笔锋退回到传统情歌的表达上来。除了和方大同合作的《我要爱死方大同》还有些恶作剧和笑匠的影子以外，其他作品显得流于表面。手法也不再新颖，而重用Swing，刚好和Swing自己唱片档期冲突，让人听起来编曲有些形似。
大张伟《霹雳狂花》
看过大张伟的采访后对他有所改观，因为他说自己想做的是像吴宗宪那样娱乐大众的艺人。《霹雳狂花》是他个人第一张专辑，为了不再陷入抄袭门，所有歌曲他全部采用改编唱的方式，将经典曲目稍作改动变成自己作品，延续了花儿后期那种恶搞、热闹的风格。歌词也毫无例外地凸显出大张伟搞笑的个性，直白而幽默，丝毫不需要思考。
张韶涵《第五季》
张韶涵多少岁了？这个问题似乎在女歌手身上经常没有答案。《第五季》一副新少女派头，陈伟打造的大路作品几乎都是冲着喝雪碧的年轻人去的：烂俗、时尚、无脑、刺激。而张韶涵已不能掌控的声线还在不停地冲击高音部分，以致好几首歌听起来就像在喊叫，失去了美感。封面上她被塑造成性感女郎，歌里却是长不大的模样，路数完全迷乱模糊。
羽泉《每个人心中都有一个羽泉》
不知不觉羽泉已经成军十一个年头，新专辑强调每个人心中的羽泉，也就是一次创作加回顾。有《不弃不离》这种流行摇滚作品感谢搭档和歌迷；也有《我们》描述两个人之间的友情故事；《我们拥有夜晚》向后看回顾一路走来的艰辛。最有趣和辛辣的歌放在最后，《让暴风雨来得更猛烈些吧》丝毫不留情面地批评了现在的娱乐圈中的怪现象。
孟庭苇 《孟庭苇的炎夏》
与内地音乐人夏炎的合作使得孟庭苇的E P变清新起来。原来玉女形象的她，现在也像赵薇、周迅这些新歌手一样，独立快乐地歌唱自己的生活。除了一开始的口白把自己的过去做了一个总结外，后面几乎都是她和夏炎两个人携手表演。潜心向佛的亚亚，在歌中不时地唱到大爱，在轻柔的情歌当中平添几分静谧与平和。
方大同《Timeless可啦思刻》
千万不要被方大同呆呆的外表所迷惑，他心里不知道藏了多少古怪念头。新专辑采取翻唱，连封面都不放过模仿了一下前辈。值得兴奋的当然是他第一次演唱了粤语歌曲《狂潮》，将这首经典影视作品打上了他自己的印记。又刚好赶上天王杰克逊逝世，Funk版本的《Bad》也少不了一份敬意，却多了一份他在根源音乐方面的功力展现。这个翻唱专辑足够“方大同”。
周笔畅《时间》
签约新公司之后，周笔畅没有像普通歌手一样大张旗鼓地为大公司大制作而进行炫耀性表演，相反，这张《时间》给人的感觉是“淡”。从《Season》中简单的吉他伴奏和不着痕迹的演唱就可以听出，周笔畅想要的唱功，不是炫技的灿烂的，而是平凡中见真章。她没有着力在苦情的模式上多加表现，而是用一种过来人姿态看童年，看歌迷对她的爱，学会对爱情有感觉。
范玮琪《FOne》
听范玮琪的歌最大的感受是自在，没有太多拘束也没有太多需要去猜测的内容，她想做的就是一个实在的自己。《FOne》也是一次自我独白，是一个人生活的快乐，也有得不到另一个人的孤单。一开始她就和热狗大玩Crossover，用大爱的概念表达“我爱你”的主题。从轻快的节奏中可以感受到感情给人的是快乐。
许茹芸《爱·旅行·一公里》
这张新专辑综合了不少一线创作人的手笔，许茹芸是希望营造一种淡然、延续、有感情基础但是不太浓烈的心路历程。但是正是由于这种局限，使得专辑显得温吞，过于平淡。当然可以看做是许茹芸特色表现，可歌曲本身也不具备大热快热的素质，需要很投入很专心地多次欣赏才会找到她想表达的感动。
泳儿《多一点 泳儿》
泳儿的多的一点在于风格变轻盈了，她不再纠缠于洒狗血的情歌，非要在小女人方面与其他几位同行一争高下。《爱妄想》脱离了情歌传统，《白纸》也用轻松心态去面对一段感情，《今天想懒惰》放松到慵懒。连大家以为是情歌合唱的《我的回忆不是我的》也是用摇滚方式来面对失恋。
轉自
http://nf.nfdaily.cn/nfdsb/content/2009-10/18/content_6023215.htm
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本帖最後由 鬼小子 於 2009-10-18 12:26 編輯 ]
